“Paths that cross /Will
cross again/Paths that cross/ Pathes that cross"
Patty Smith
Francesca
Pergreffi: Alessia, se ricordo bene, all’inizio di tutto,
tu mi inviasti, come ad altri, un tabulato con inserite differenti tipologie di
sentimento: rabbia, invidia, gelosia, meraviglia... ad ognuna dovevamo
associare una pianta, un oggetto, un animale e un’azione. Vorrei sapere quali
sono l’urgenza e l’analisi che ti hanno portato a concepire il progetto “Enchiridio dei sentimenti”, che tu
stessa hai definito “Una raccolta visiva
di stati d'animo, costanti o passeggeri - un manuale che raccoglie una
rappresentazione comune del nostro sentire".
Alessia
Cocca: Il primo sentimento è stato la rabbia. Tutte le persone intorno a me erano
arrabbiate per motivi diversi, ma in maniera molto simile. Ho cercato di dare
una forma a quello stato affettivo, di non nasconderlo o soffocarlo. Poi i sentimenti
sono cambiati, come è normale che accada, ed anche il progetto si è evoluto.
Tutti sentiamo, ma quale é la forma comune di questo sentire?
Ho
pensato ad un semplice test, un gioco psicologico, per registrare dei simboli
inconsci comuni a tutti.
I nostri
sentimenti fanno un percorso, nascono, si sviluppano, maturano. E' interessante
avere una memoria visiva di quello che abbiamo provato, conservare oggetti e
ricordi che credevamo di aver messo da parte.
F.P. : Senti che la tua ricerca sull’esistenza di
elementi simbolici comuni che ci permettono di riconoscere un sentimento, sia
terminata o è allo stato germinale?
Intendi continuarla? Se si, sempre con le stesse
modalità tecniche o cambierai i mezzi di rappresentazione e le forme di
catalogazione?
A.C. : Credo che
la ricerca sia solo allo stato germinale, in evoluzione. Probabilmente le modalità
tecniche non cambieranno… non lo
garantisco… ma ci saranno nuove catalogazioni.
F. P. : Le stampe fotografiche su tela che compongono la serie “Enchiridio dei
sentimenti”, mi sembrano dei trionfi dell’artificio. Penso che esse siano dei tableaux vivants in cui regnano: il
travestimento, il gioco, l’allegoria, il ritocco, il surreale e un tocco di
sano Kitsch. Tutto, sapientemente costruito e orchestrato, per sottolineare
l’ironia della finzione e l’irreale. Questo comporta un’oscillazione
del confine tra pittura e fotografia. La fotografia ha dentro
di se i concetti di automatismo e meccanicità, tu invece ti allontani da
essi, li nascondi e li
trascuri per privilegiare i valori formali dell’ immagine. Con l’aiuto delle nuove
tecniche contemporanee, alla luce del sole, costruisci, ritocchi, collochi,
esalti e sottolinei, in poche parole recuperi e evidenzi le componenti formali tipicamente pittoriche.
I tuoi lavori, già dalla scelta del supporto – tela - si inseriscono in un
possibile ritorno del pittorialismo fotografico, che nasce con Oscar Gustave
Rejlander a metà dell’ ottocento.
Sbaglio? Trovi pertinente la mia analisi?
A.C. : Analisi pertinente. I lavori sono
molto vicini all'idea di finzione, artificio. Ci sono moltissime influenze: le
costruzioni compositive delle pitture settecentesche, il pittorialismo
fotografico, i ritratti degli antichi studi fotografici, le tavole anatomiche,
le dottrine lombrosiane, la teoria degli umori, la fisiognomica, i tarocchi, le
favole noir della tradizione tedesca, l'estetica preraffaellita, e soprattutto
i tableaux vivants. I miei lavori sono sempre volutamente pittorici.
Credo che l'idea del ritocco fotografico sia molto vicina al concetto di
pennellata. Inoltre la scelta della tela mi ha permesso di poter aggiungere
piccoli ritocchi di colore per dare più forza alle immagini.
F.P. : Credi che esista un punto d’incontro tra i due media – pittura e fotografia?
E dove si trova?
A.C. : C'è sicuramente un punto d'incontro,
perché c'è libertà tecnica ed espressiva. Delle volte è così difficile ed
ingiusto stabilire un confine tra i due media. Perché rimanere legati a certi
limiti imposti dall'abitudine o dagli estremisti del purismo tecnico?
F.P. : Mi affascinano i lavori di questa
serie, sono marcatamente perturbanti. I tuoi soggetti
diventano delle nuove icone che vacillano tra il sacro e il profano. Sacro perché
riecheggiano le pose e la composizione dei trittici religiosi; profano poiché
hanno le atmosfere dei tarocchi e dei pulp movie. Mi spieghi da dove nasce e se
è voluto questo “ fastidio”?
A.C.: Il fastidio è involontariamente presente.
Deriva dalla incapacità di gestione dei troppi stimoli esterni ed interni. Non
riuscire a mettere da parte il fascino per il passato ma non poter evitare
l'influenza del presente, dalla pubblicità ai fumetti fino all'idea di
prodotto. In questi lavori non ci sono elementi moderni, eppure i lavori
risultano moderni, attraverso il colore o l'estetica dei personaggi stessi. Ci
sono elementi tradizionali e simboli antichi, come il serpente o la natura,
eppure i lavori non sono del tutto retrò. C'è la ricerca dell'antico,
attraverso tele volutamente rovinate, attraverso lacune e piccole imperfezioni. Questi lavori non sono "schierati",
racchiudono mille influenze, sono forti ma instabili, come i nostri sentimenti,
come la nostra realtà attuale.
F.P. : La colonna sonora di “Enchiridio dei sentimenti”?
A.C. : Le
canzoni di Violeta Parra, per la chiarezza con la quale esprimono la ciclicità
dei sentimenti e per la dichiarata impossibilità di gestirli.
Febbraio 2015
Alessia Cocca nata a Benevento nel 1982. Vive e lavora a Berlino.
Ha studiato presso l'Accademia di Belle Arti di Napoli, concludendo gli studi con la tesi di Laurea: "Arte e/è Fotografia: Storia del rapporto tra Arte e Fotografia dalla fine dell' '800 al digitale".
Tra le sue esposizioni: nel 2012 la personale : “Italienisches Kulturinstitut Berlin”; la mostra personale: "Le rose di Alfredo" presso l'Istituto di Cultura Italiano di Berlino, all'interno del progetto"Medien zwischen Partizipation und Manipulation" in collaborazione con l'ex sindaco di Roma Walter Veltroni; " Here today, Mars tomorrow”, Genova Palazzo Ducale, Genova; " Ketos 2.1 ", Acquario Civico, Milano; e nel 2009 un’ esposizione alla MilkandLead Gallery di Londra. Ha partecipato nel 2013: “Off Art Fair Bruxelles ";
ISIMD - 5 ° Simposio Internazionale di Interactive Media Design, Istanbul; nel 2010 e 2011 a “Blooom Art Fair” a Colonia. Attualmente vive a Berlino, collabora con alcune gallerie tedesche ed italiane, e lavora come Fotografa Freelance per GetYourGuide.
Ha studiato presso l'Accademia di Belle Arti di Napoli, concludendo gli studi con la tesi di Laurea: "Arte e/è Fotografia: Storia del rapporto tra Arte e Fotografia dalla fine dell' '800 al digitale".
Tra le sue esposizioni: nel 2012 la personale : “Italienisches Kulturinstitut Berlin”; la mostra personale: "Le rose di Alfredo" presso l'Istituto di Cultura Italiano di Berlino, all'interno del progetto"Medien zwischen Partizipation und Manipulation" in collaborazione con l'ex sindaco di Roma Walter Veltroni; " Here today, Mars tomorrow”, Genova Palazzo Ducale, Genova; " Ketos 2.1 ", Acquario Civico, Milano; e nel 2009 un’ esposizione alla MilkandLead Gallery di Londra. Ha partecipato nel 2013: “Off Art Fair Bruxelles ";
ISIMD - 5 ° Simposio Internazionale di Interactive Media Design, Istanbul; nel 2010 e 2011 a “Blooom Art Fair” a Colonia. Attualmente vive a Berlino, collabora con alcune gallerie tedesche ed italiane, e lavora come Fotografa Freelance per GetYourGuide.
